GOUVEIA ARTROCK 2004 /
PROG ROCK FESTIVAL(2005 DVD)
ISILDURS BANE/LA TORRE DELL'ALCHIMISTA/PERIFERIA DEL MONDO/FERNANDO GUIOMAR
２００４年のポルトガルのフェスティバル。ISILDURS BANEは「MIND Vol4」の 曲を中心としたライブ。女性Ｖｏは参加してないが「THE VOYAGE」からの４曲では Vln奏者を含む白熱したプレイは圧巻。その他イタリアから２バンド、AcGのソロもあり。
PATRIZIO FARISELLI/
AREA VARIAZIONI PER PIANOFORTE(2005 CD+DVD)
AREAのKbd奏者がアレアの曲をピアノで再アレンジしたソロ。ディメトリオ在籍時の曲より 「TIC&TAC」「CHERNOBYL 7991」までどの曲もアレアしており、力強くかつ美しい。ＤＶＤには ピアノを城内に運びレコーディングする風景やPATRIZIO FARISELLI PROJECTの曲のＰＶも含む。 AREAファンにお薦めの１枚。
| STEVE HACKETT/ | VOYAGE OF THE ACOLYTE(1975/2005) |
| PLEASE DON'T TOUCH!(1978/2005) | |
| SPECTRAL MORNING(1979/2005) | |
| DEFECTOR(1980/2005) |
JEAN-LUC PONTY /
WAVE FRONT (1977)
２ＣＤＢＯＯＴ。DISC1は'76 Norway。オフィシャルのLIVE(1979)にもある大曲に加え、 初期の小曲の含み、白熱したプレイ。Ｇが予想以上に アグレッシブに前面に出ておりPontyのＶｌｎは控えめでバンドとしての演奏が楽しめる。 組曲「AURORA」は現曲に近いアレンジで時間も長くじっくり聴かせる。音質は悪い。 DISC2は音質がＵＰの'76 NY Bottomline。組曲「AURORA」もDISC2に比べ緻密かつ軽快に流れる。 目玉は「IMAGINARY VOYAGE 」PART1〜4 でＶｌｎ・Ｇ・Ｄｒｓの掛け合い、ユニゾンが テクニカル、オリジナルアルバムを上まる凄まじさ（DrsはS.Smithと思われる？）一聴の価値あり。
BRAND Xが「XCOMMUNICATION」発表後、一時解散し、John Goodsal(G)が結成したソロプロジェクトの ２ｎｄ。１ｓｔのややダークなＨＲ調に比べＪＡＺＺ色が曲に広がりが出ている。 John GoodsalのＧテクニックが思う存分堪能できる１枚。Ｂ，Ｄｒｓのテクニックも素晴らしく ＫｂｄはＧ・ＳＹＮＴＨＥでカバー。元気一杯の@、反復リフのAB、Brand Xのナンバー 「Healing Dream」のアレンジ版のC、ＧリフのカッコよいEF、Ｂソロが心地よいDH、 「Macrocosm」の様に切なく儚いイントロから展開するI。Ｇロックのツボがうまく表現された１枚。 内容はいいのに何でこんなジャケ？で損しているのが哀しい。
ＭＩＮＤシリーズ第５弾。前作「PASS」リリースのＬＩＶＥを中心に 「MIND Vol2:LIVE」の曲間繋ぎでも聴けた音源をビジュアルな映像で表現。 （全世界の公演舞台裏や８０年代のメンバの姿もあり）男性Ｖｏと女性Ｖｏ２名（GとCello兼務） を加えた構成で歌の厚み・完成度も抜群。Mats Johansson(Kbd)中心の 各メンバの演奏も申し分ない。 「THE VOYAGE」の演奏は思ったよりパーカッシブで、Klas Assarson(Per)のVibesが活かされている （NはMIND Vol2未収録)。MIND Vol2の新曲PRもあり（Trumpet、弦楽器も参加）。@HOは新曲で 癒し系の歌（別ＣＤでリリース）。「CHEVAL」「MIND Vol1」の曲映像は含まれてないが 職人堅気な演奏に独創性な映像は予想通り。是非来日してほしい。
英国オックスフォード大学でのライブのＢＯＯＴ−ＤＶＤ盤。 ２０年程前出回ったＢＯＯＴビデオに比べ、画質・音質共やや向上（Ｃ→Ｂ）で 収録未編集ＴＰで放映されていない映像部分がある。「FIVE G」は J.BerlinのＢソロで終わる。併せてＯＧＷＴの「Feels Good To Me」 （ソロリリース時期でメンバーも若く初々しい）、N.Health「The Collapso」 （John Greaves(B)は曲間に食器を叩きつけたりと派手。D.Stewartは痩せ気味、曲が途中切れが残念） の貴重映像も興味深い。H.F&NorthのRainbow Theaterは昔のＢＯＯＴビデオと同等（ＴＶ○○）。 EARTH WORKSはライブとT.Levinのインタビュー。ArtRockFestivalは少々長すぎる。 Brufordマニア向けの内容。 Old Grey Whistle Test Jul,1978
1978年Montreux Jazz Festival出演、 S.morse(G),A.West(B),R.Morgenstein(Drs)に、M.Parrish(Kbd),A.Sloan(Vln)の オリジナルメンバーの映像！。曲も3rd-Night of the Living Dregs (1979)を中心にFreefall (1977)、 What If (1978)からの選曲（Unsung Heroes (1981)収録の１曲も演奏）でパワー全開期である。 当時バイオリンが弾き倒すＪＡＺＺロックが珍しいのか、A.Sloan(Vln)のアップ画面が目立ち S.morse(G)は脇役的な印象も受ける。M.Parrish(Kbd)はムーグを多用も意外だったりする。 ＭＣはA.West(B)が語る。観客の反応もよくアンコール２曲も気持ち良く演奏。やっと本物が高画質で 見れた感じである。ボーナスはDon Kirshner'sRock ConcertでＴＶ放映された１曲目のみ （メンバーがサングラスに黒服姿。ＢＯＯＴビデオではこの後２曲演奏、KbdがT.Lavizに変わる） AmericanBandstandのＴＶ放映は Industry Standard (1982)期の演奏だが、なぜかオリジナルを流し口パク演奏がいただけない。 （VlnがM.O'connerに変わりゲストVoの歌入り）
レコメン、ニューウェーブ系にＨＲ・ファンク・テクノのエッセンスを含む１ｓｔ。同ベルギーのＵ．ゼロほど シリアスチェンバではないが不思議とＰＯＰで変拍子でもないのにカッチョ良かったりする。 鶏の雄叫びと共に管楽器＋Ｄｒｓの畳掛けるフレーズの@は短い曲ながら魅力が凝縮されている。 歌もあり曲もひねくれているが突進する各曲は元気一杯。本作後、「EGGS AND ASHES」の戯曲等リリース するが解散。各人のソロやフォロワーバンドへとベルギー国内で引き継がれる。
VENEGONI & Co. /
RUMORE ROSSO (1977/2004)
Ａ＆メスティエリのＧジジ・ベネゴニーが結成したＪＡＺＺＲＯＣＫの１ｓｔのリマスタ。 全編、民族的パーカッション色の曲上をＧ、Ｋｂｄが疾走する。スタジオ盤は 控えめな印象であるが、テクニックは安定。@はＤストラトスの追悼盤「１９７９」 で演奏された曲。アコースティックで心地よいＦｕｓｉｏｎもあり。リズムに併せＧと ユニゾンで叫ぶＶｏも特徴。近年発掘リリースされているライブ盤は 想像を絶する凄まじさがあり、現曲を派手にテンポアップ。むしろライブＢＡＮＤと言える。 ボーナス曲はＬＩＶＥ。
VENEGONI & Co. /
SARABANDA(2003)
１ｓｔ同様、メロディがＡ＆メスティエリ調、Ｐｅｒ・Ｇ・Ｖｌｎが トラディショナルな民族色を出している。リズム陣は更に強烈にアピール。 突き進む軽快なＡ＆メスティエリ２ｎｄ風のメロディやＪＡＺＺサンバ、Ｋｂｄソロに Ｎラーセン風のアメリカを感じさせる部分もあり。本作の組曲構成は長めにゆったり展開し 少々間延びするがライブでは各曲フレーズをまとめストレートに演奏。本作以降は ニューエージ風の作風に変化する。
SOFT MACHINE /
NEWCASTLE JAZZ FESTIVAL 1976 (DVD)’７６イギリスでのＪＡＺＺフェスティバル。「ＳＯＦＴＳ」より４曲の２０分。 注目はＰジョーンズ（Ｂ）参加でＢｒａｎｄＸ現役期だけあり貴重な映像。 ＢソロはまさにＢｒａｎｄＸそのもので大手を広げグィーンと唸る音にしかめっ面。 Ｒサンダースも踊りながらヒステリックに弾く。Ｊマーシャルは想像とおりの強固な ドラミング。Ｋジェーキンスはバックに徹した演奏。Ｊエサリッジの早弾きなど Ｊグットソルに似ている。観客も盛り上がりこれからという所で終わる。 （続きの映像は存在してそう）画質ショット共に良好。Ｊエサリッジ以外は皆ヒゲ顔。
# ETHERIDGE AND SANDERS /
SECOND VISION (1980)
後期ＳマシーンのＧ＆Ｖｌｎが組んだプロジェクト。 「ARRIVE & WELL RECORDED IN PARIS 」より一層二人のカラーが明確に出ている。他メンバも 強物揃い。AトラディショナルなメロディにのせたハイテンションなＪＡＺＺＲＯＣＫが 一番の聴き所。Ｓマシーンでも見せたＡｃＧナンバもあり。渡辺香津美（ＫＹＬＹＮ）風な アレンジやしっとりしたＶｌｎソロ等アメリカナイズされている。ラストもA同様ハイテンションに ソロ全開パワー曲。二人が手を結び歩く後姿ジャケットも可愛らしい。
SYNDONE /
SPLEEN (1992)
A.E.MESTIERIのB.CROVELLA(Kbd)プロデュースによるトリオバンド。@スピーディな 展開はA.E.MESTIERIを彷彿させる。プロデューサの目利き通りKbdはピアノ、シンセを 駆使しテクニカル、追従するリズム陣もパワフルな熱演。歌物も良い出来でしっとり聴かせる クラシカルな曲、ポリス風レゲエ調、バラード等ＰＯＰな出来。短めの曲ながらアレンジ構成も 良く、新人としては有望。元気一杯な１枚（ジャケは今ひとつ）
Ｗキーボード＋Ｗギターの７人編成。スタジオミュージシャンで構築美あふれ緻密な アンサンブルが繰り広げられテクニカル的にも申し分ない。 ピアノイントロより始まる@はバンドの魅力を引き出したイタリアシンフフォの代表とも言える １曲。Ｖｏはバンコっぽい。ボーナス２曲。９９年に再結成された アルバムは歌物となっている。９３年の ブート盤には本作以外の未発表曲もあり。各メンバーの写真付き。
ＧがＳハウ風（ソロ、カッティング等）で元気よく一番目立つ。ＳａｘはＧとのユニゾン がノー天気、ソロはフリーＪＡＺＺ、Ｋｂｄの音も薄くＤｒｓもやぼったい。 全体にスペイン風味はほとんど感じられない。歌はまずまず。
再再結成アトール。９０年代「Ｏｃｅａｎ」で来日後、 Ｃベア（Ｇ）率いる新生アトールは昔の面影はない別バンドとなった。 今回も短めの曲で複雑な展開もあり、リーダＣベアは昔こんなに弾いてたっけくらいに 頑張っている。各曲はまとまっているが、他メンバが個性にかけせっかくの仏語Ｖｏも パンチに欠け残念である。
Ｋｂｄ中心のバンド。派手な展開は少ないが音のバランス、アレンジが さり気なくうまく、一環したテーマに沿って想像力を描き立せられる。ＦＬＴ、Ａｃｇの 優しくクリアな静の展開ながら壮大な大曲志向。耳に残るメロディが心地よい。 Ｋｂｄは「WORKS」期のK.Emerson風もあり直線的なリズムにアクセントを残す。 オリジナル曲はイタリア臭さは感じないがボーナス歌物曲はA.E.MESTIERIの3rd風で ＰＯＰでリリカルなＪＡＺＺＲＯＣＫ。一部再アレンジ録音と思われる。
ＦＬＥＡの前進ＪＡＺＺＲＯＣＫ。トリオのIL BARICENTROに比べＧもいるせいか 曲として広がりがある。ＤｒｓはＦキリコ並みにテクニカルで、この後Goblinに参加、 「ROLLER」を発表。@はメロウなエレピより激しいリズムにゴリ押しＢ＋Ｇでバンドカラーが 凝縮された１曲。疾走するＤｒｓにメロディが絡み合う展開が素晴らしい。４０分足らずであるが 伊ＪＡＺＺＲＯＣＫの最高峰の１枚。
IL BARICENTRO /
SCONCERTO (1977)
ＪＡＺＺＲＯＣＫトリオインストバンド。@は軽快なリズム陣にのってハプシーコードが メロディを刻みＡエメスティエリ並みのパワーで疾走する。動静の緩急をつけて展開し テクニック的に問題はないが、リード楽器がほしくなる。反復リフにソロをかけあわし 今ひとつメロディの印象が残らない。歌が入らないと伊臭さはなく米っぽい。
IL BARICENTRO /
TRUSCIANT (1978)
２ｎｄはｋｂｄが多彩になり甘めの曲やアメリカナイズされたＦＵＳＩＯＮ風に変化する。 元気全開でなく控えめで物悲しげに語り掛ける曲が多い。Cは哀愁感一杯の秀曲。後半２曲は 元気よく展開。ＦＵＳＩＯＮ色で嫌われ気味かもしれないが、美味しいとこ録りでかえって 良かったりする。
メキシコのＫｂｄ系のＢＡＮＤ。Ｄｉｓｃ１は女性Ｖｏもあり個々のメンバの聴かせる部分は 優美であるが曲としてのまとまりが今ひとつでアンバランス。ラスト曲のクラシカルなＫｂｄ の前振りよりＤｉｓｃ２に突入すると、一変。組曲構成でＥＬＰ風フレーズ、 Ｔドリーム風な展開Ｋｂｄ、Ｓハケット調Ｇ等ＫｂｄにＤｒｓ、Ｇが絡む展開。断然出来が良く ＢＡＮＤカラーも出ており、同メキシコのイコノクラスタ等に比べると進歩している。 ジャケットの薄気味悪さは損をしてる。 PROGFEST 2000にも参加。
インド生まれのイギリス人Ｇボイルが在籍したアイソトープとソロ期のライブ音源。 前半４曲はＢＢＣラジオ：Ｓフィリップス風の巧みな木目細かいドラミングに ＧとＫｂｄ（エレピ）によるＪＡＺＺＲＯＣＫセッションが展開。 後半３曲はＢＢＣＴＶ「ＯＧＷＴ」：ＫｂｄはＪダウンズで音は厚めとなる。チョップＢに テクニカルなＤｒｓ、セッションでなくバンドの曲として演奏される。 ９曲目のＧボイルのソロ曲は懐かしい（この頃はＦＵＳＩＯＮしている）
FRANCOIS BREANT /
YOYEUR EXTRA-LUCIDE (1979)
仏ＫＢＤのソロの２ｎｄ。@爽やか軽快な曲で直線的なリズムにピアノ・シンセが重なる A艶やかなシンセのスローテンポB感動的ながらやや暗めCマグマ・ＢＯＯＺ風コーラス呪術的で 果敢なくも美しいD近未来風明るめＪＬＰ風Gピコピコ音にストリングHオペラ風男女Ｖｏ Iミニマム風JＪＡＺＺ風渋めＷＲ風。
DISCUS /
...TOT LICHT (2003)
インドネシアのバンド。曲はＧがＨＭ風、歌がはいるとデスメタルっぽいが ガムラン等民族楽器・弦楽器を交えてＵゼロ風レコメンな面、 管楽器＋ＡｃＧで南米風シンフォニック、カンタベリ調な面と明暗が分けれる。 時折ＪＡＺＺエッセンスの香りあり多くの要素が混在している。
ジャケットは不気味な巨人絵であるが、内容は柔らかなＪＡＺＺテーストの カンタベリーサウンド。Ｋｂｄ：Ａゴーエン、Ｇ：Ｐリー、Ｂ：Ｈホッパといった メンバながらＨＦ＆ノースやＮ．ヘルスの様な派手な展開、盛り上がりはないが 各楽器の音の空間を保ちつつバランスよく展開する音楽はほのぼのとした優しさが伝わる。 少々淋しさも感じるが癒し和み系、Ａゴーエンはこの時期ＳヒープとＮヘルスを掛け持ちしている。 ラスト曲はＮ．ヘルスの「D.S. al CODA」のオリジナル。
GILGAMESH 2ndと同時期に活動。Ｋｂｄ：Ａゴーエン、Ｂ：Ｈホッパ、Ｄｒｓ：Ｐパイル ＳＡＸ：Ｅディーンとカンタベリー大御所が集まり期待してしまうが、サウンドはフリー ＪＡＺＺ、即興ものでＲＯＣＫファンにはあまりにもＪＡＺＺ色が強い内容。
ROBERTO COLOMBO /
BOTTE DA ORBI(1977)
後期ＰＦＭ「ＰＡＳＳＰＡＲＴＵ」期に参加Ｋｂｄのソロ。 管楽器・ビブラフォン・弦楽器等による短いリフの連続は力強くカッコよい。 まさにイタリアのＦザッパ。ノイズボイスのパーカッシブなアレンジ、情熱的な オペラ風な歌、ふざけた下品さもあれば哀しく美しいピアノ曲もある。 Ｋｂｄ全面に出さず、作曲編曲に力を発揮したアルバム。
# NETWORK /
HIGHLY COMMITTED MEDIA PLAYERS (2002)
イギリスのＪＡＺＺＲＯＣＫバンド。４ピース＋トランペット構成で １曲目は各パートのソロ合戦、特にトランペットとＧのユニゾンは強烈。 米大陸ＪＡＺＺとは異なり、フリーＪＡＺＺのＲＯＣＫ寄り。クールな曲が多い。 ＤｒｓはＪＡＺＺ寄りでダイナミクスがあり個性的。メロディはそれほど楽しいものでもないが 各パートの掛け合いでユニークなサウンドが生まれる。歌もあり。トランペットは伴奏より メロディ主体。ラリーコリエル（Ｇ）がこれほどアグレッシブに弾くとは思わなかった。
PABLO /
EL ENTERRADOR (1983/2005)
リマスタ＋ボーナスライブ４曲。ダブルKbd+Drs+B(G)構成。 ピアノ＋シンセで緻密なアンサンブル、畳掛けるフレーズは夢心地。 挿入されるGも艶やか。感動的な歌、メロディはいかにも南米。 Kbd中心であるがDrsもテクニカルに盛り上げてくれるアルゼンチン屈指のバンド。 ボーナスライブも音質良好、スタジオ同様のクオリティ。 1998年に再結成「２」発表。
HAIKAR /
same (1972)
北欧フィンランドのバンド。トラディッショナルな演奏は初期サムラにも通じる。 管楽器(Sax/Flute/Trumpet)も加わり母国語で歌われる民謡は どこかユーモラスで切ない北欧独自の味わい。年代は感じる音であるが５ピース＋管楽器 でほどよく展開され地味であるが、ジャジーな演奏でじっくり聴かせてくれる。
MILESTONES /
EMIGRATION (1973)
ドイツのバンド。Ａ面部は歌物としては悪くない。牧歌的、フォークなナンバが多い。 問題のＢ面部はクラシカル混合の２０分大曲。といってもトレースみたいな派手さはなく 美しく穏やかに展開する。効果音やＧがＰ．フロイド風だったり突然のＤｒｓソロ等 元々歌物ＰＯＰグループが少々プログレっぽい作品にチャレンジしたような作品。 ボーナスは１２曲と異常に多く初期ビートルズ、フォークロックをテンコ盛り。オリジナルが 短いとはいえ、ここまでは不用。
PAT METHENY GROUP /
THE WAY UP (2005)
３年ぶりの新作は従来にない組曲。曲目も「OPENING、PART1,2,3」とシンプルな４曲。 １曲ごとメロディ、フレーズがありではなく各パートが折り重なり構成されていく。 Kbd＋Gに前作「SPEAKING OF NOW」からの管楽器が加わり１メロディにしても 今までの要素を膨らませ、緻密に流れていく大曲。AcG＋ハーモニ、ピアノ等の静、 「WE LIVE HERE」期からのR&B,スリリングなJAZZの動が目まぐるしく展開され圧倒的 パワーの集大成、全６８分。 本作を引っさげて来日。カラフルな演奏が楽しめそうである。国内盤はPART3の最後が＋４分長い ボーナス盤。ジャケットは鉄柱の写真が縦長に繋がったデザイン（国内盤も別写真）
EGG /
THE POLITE FORCE (1970)
2nd。1stに比べ曲構成、方向性もはっきりし歌もいい。４〜７曲目の組曲の出来が良く ５曲目の哀愁のあるメロディが耳に残る。D.Stewartはオルガンとピアノのシンプルな構成ながら アバンギャルドなアイデアもあり、この後のH.F.North、N.Healthのスタイルが生まれている。 バンドはこの時点で解散に追い込まれるが、後再結成し3rdを発表。
EGG /
same (1970)
D.Stewartのトリオバンド。ブリティッシュで素朴な時代を感じる。 ドラム音はやぼったく、がさつ。ナイス風オルガン、バッハをモチーフにしたクラシカル な演奏もTraceほどカッコよくない。ラストは組曲でH.F.NorthやN.Healthの様な ユーモラスな効果を鋏ながらの演奏。音は薄い。
NEAL MORSE /
ONE:SPECIAL EDITION (2004)
前作路線でドラマティクかつシンフォニックな展開、コーラス多用による組曲でキャッチーな メロディ。管楽器パートは減りコンパクトな４ピースバンド形式となる。Gの比重が大きく たたみかけるリフは前作と変わらない。Drsは派手さを控えめバックに徹している。 大曲、小曲とあるがトータルイメージが強い。ボーナスDISC2はGﾊﾘｿﾝ、U2、WHO等のナンバを 忠実に再現そっくり大会の凝り様で満足な内容。
STEVE HACKETT /
TO WATCH THE STORMS (2003)
小曲歌物構成であるが各曲のアレンジ、展開がよく心地よく聴ける。時折、 昔の曲のフレーズも顔を出す。J.Hackettとのデュオはないがコーラス、 パイプオルガン風の感動的なメロディや近年のブルースもあり。 Ａｃナンバも健在。
DEREK SHERINIAN /
MYTHOLOGY (2004)
ゲストＧを多勢招き、全面ゴリ押し攻撃。１ｓｔのソロはＵＫ風な展開もあり プログレファンにアピールもあったが２ｎｄあたりよりＨＭ／ＨＲ路線となる。 今回A.Holdsworth参加で聴いてみたが、ホーさんのポリシーは出ているが 曲に合わない。現D.TheaterのKbdのJ.Rudessがクラシック畑に対し元Kbdは Rock野郎であるが曲がパターン化し面白みに欠けるのが残念。
ARTI E MESTIERI /
CHILDREN'S BLUES (1986)
オリジナルメンバがフリオキリコ(Drs)のみとなったＡＥＭ。４ｔｈのモダンＪＡＺＺより ＦＵＳＩＯＮ風となるが管楽器の活躍は同様。Ｂがファンクっぽい。ドラミングは相変わらず 冴え渡り変わらない。
PICCHIO DAL POZZO /
PIC_NIC@VALDAPOZZO (2004)
ピッキオダルポツッオ再結成。カンタベリ＋ＪＡＺＺ風味であるが、一聴は 全編にDimetrioのサンプリングヴォイスが散りばめられている点で以外にも 曲に溶け込み重みを与えている。カウントする声、インディアンの雄叫び他少々キツイ展開もあるが ホーミングをサンプルした曲は美しくP.Metheny風。疲れてボーットしたい時に いいかも。ラスト曲はライブ。
１ｓｔと２ｎｄのカップリング。１ｓｔは牧歌的で素朴なメロディに女性Ｖｏが澄み渡る。 オルガンメインでメロトロンは目立たない。レコードでいうＢ面部分は組曲構成。２ｎｄは メロトロン＋Ｇのメロディはオランダ独自の哀愁が漂いFinchにも通じるものがある。
Drs/B/Violin/Kbdのカルテット構成。ゴリ押しB＋力強いDrsのリズム陣にD.Lockwoodの Violinが自由奔放にに飛び廻る。ViolinはDrsとの合戦も一糸乱れずカチッと決まり、 Kbdとの甘いメロディはＺＡＯのイメージとは異なりJ.L.Ponty風となる。スタジオ盤以上に 白熱した情熱が炸裂した１枚。
SIGMUND SNOPEK V/
TRINITY SEAS SEIZE SEES (1999)
２枚組。ACT 1,2,3の構成だが短めの曲が繋がって構成。DISC1はいきなり劇風語り、P.FLOYD風 効果音、オーケストラを駆使し、VDGG風、レコメン・N.WAVE・ブギ・ソウル等々、実体が 掴めないが、音楽的にはKbd+Drsに管楽器、歌が入る構成が多い。DISC2はMAGMAの呪文風や F.ZAPPA的展開、シリアス・おちゃら気、T.DREAM、P.FLOYD風の後、後半ミニマムミュージック となり気だるい。メンバも大勢、豪華ブックレット解説も付いており、興味深い作品であるが 聴き易さからいえばROY ROGERS MEETS ALBERT EINSTEINがお薦め。
DIXIE DREGS/
NIGHT OF THE LIVING DREGS (2002)
1979の3rdと同タイトルながら、別物のブートレッグ（紛らわしい）。 ジャケットにはS.MORSE(G)、J.GOODMAN(Vio)、D.RARUE(B)の写真。 曲名以外のデータ不明、再結成LIVE音源と思われる。音質良好、メンバの インタープレイは相変わらず意気ピッタリ、ただKbdは控えめ。 1stから5thあたり選曲され「LIVE IN N.Y 1981」の様に観客興奮状態 でもないがスッキリ・コンパクト・イイとこ録りである。